玉石雕刻师杨大卫：玉遇上光影

◆杨大卫作品-疯狂的向日葵“知道有几位姑娘来，特意准备了新鲜菠萝，鲜榨果汁来尝尝。”杨大卫贴心地给所有人倒上果汁，“老婆还特意让我换上‘得体’的衣服迎接大家，非

他是杨大卫，一个爱说老婆、会为她写诗的东北男人。为了表达对爱人的爱，杨大卫创作了一系列以花卉为主题的玉雕作品，并为每件作品搭配了一首相应的诗。鲜红的玫瑰是他送给爱人的特别礼物，炙热的诗篇是他对爱人的深情告白。

玫瑰

世间鲜花有万种，唯有玫瑰铿锵有力

天上地上鸟儿齐飞，山地情坚定不移

四叶草

在浩瀚的天空和大海中，很难找到四叶草。

如果你有幸拥有三生，爱情和财富都很好

白玉兰

早晚赏白玉兰。随着时间的推移，春天来了。

歌颂天下有德有德的人们，高贵纯洁优雅的人们，美丽纯洁的人们

佛手柑花

神奇的花——佛手，可以驱除厄运、消除浮躁、内心平静。

八方金手空间展祝福与智慧被世人赞誉

茉莉花

清香来自清梦醒，窗前茉莉花开。

柔情万千吟，女仙落我窗台。

风铃

玉石雕刻师杨大卫：玉遇上光影

亭亭玉立的少女低下头，摇动风铃，唤醒了凡间的精灵。

聪明精致，八面爱情，天生丽质温柔

雪花莲

冰冻的云岭上可以看到雪莲，山上因天气寒冷而绽放傲雪。

玉冰如少女般清澈，内心坚强坚韧

野菊花

野菊花在秋霜风雨中绽放。心自然是善的、美丽的。

英雄的玉兰，忠诚闪耀永恒的花蕾

一帆风顺

一帆风顺两朵花长风破浪海上航行

事业有成，家庭幸福每一天

杨大卫作品-九花九世界

2016年中国瑞丽第十届“神工奖”玉雕大赛最佳创意奖

九花九个世界，每一朵花都是一个完整的世界。它是永恒的人生哲学，包括四时的更替、岁月的变迁。看着它，你会突然领悟生命的真谛，听它，你的心情会突然变得明朗起来。

探索光影玉雕，用材质永垂不朽的故事

杨大卫在讲解作品时，看上去与一个四十多岁的成熟男人完全不同。他瞬间变成了一个孩子。他从工作室拿起装着作品的篮子，就像小男孩拿起心爱的玩具一样，眼神里带着自豪。 “这块素材好的地方就在这个小区域，所以我做了一条龙的设计，这件作品的周边区域后期要去掉，这个需要用手电筒看，有一种龙的感觉。”流动.”

滴水观音泥稿vs玉画

玉石雕刻师杨大卫：玉遇上光影

解读材料是杨大卫最喜欢的事情之一，而且沉迷其中，乐此不疲。用他自己的话说：“解读材料，就是将材料提升到灵魂的层面，用材料让故事永恒。”

David Yang 最初从事摄影事业，对于光影变化和色彩搭配有着自己独特的见解。他对材料最常见的诠释是光影艺术的表达。为了追求这种光影艺术，他经常做大量的工作，将需要一点点去除的材料部分挖空，让光影赋予作品新的生命。一种敏捷感。

第一尊滴水观音

滴水观音侧面图——整幅作品镂空

滴水观音上部

滴水观音成品

2016年中国瑞丽第十届“神工奖”玉雕大赛金奖作品

颠覆现有对观音的想象，充满神奇色彩，微小的触手缠绕着滴水观音的植物，灵魂生长。整部作品充满了恐怖、敬畏、动荡、脆弱、空灵的多重体验。

作品被一点一点取出并照亮。光影效果赋予作品一种明快活泼的感觉，是一种完全不同的视觉享受。作品在光影的变换中展现出它的多面性。

作品——无器皿而存在

它由多个部件组成，每个部件都可以做成一个独立的设备。任何组合都会创造出新的感官体验。

我只是喜欢破解。看看裂纹有多完美。破解是上帝赐予的指引。

我从未见过玉雕师如此喜爱裂纹，甚至大呼“裂纹多完美啊！”按理说，裂纹是玉雕师的天敌。玉雕师需要找到消除裂纹、避免裂纹的方法，但David Yang 以裂纹为灵感。

“每块翡翠生来就有裂纹，裂纹是大自然的杰作。”他相信即使是裂缝也可以通过多种方式组合，从而可以带来无尽的灵感。俗话说：“侧看成岭侧成峰”。从正面看，可能是“林深不知处”，从反面看，又可能是“烟笼寒水，沙笼月”。

只需几笔，裂缝瞬间变成山水画

工作天堂使者

我的风格是没有风格的风格。我想说的是：跟随自己的心，做自己想做的事。

玉石雕刻师杨大卫：玉遇上光影

对于杨大卫来说，连他自己都不一定能说出作品最终会是什么样子。设计稿与泥图不符、泥图与成品不符的情况很常见。女人随着时间的推移会变成男人，男人也会随着时间的推移变成男人。最后，可能就只剩下摩尔了。不要刻意用规章制度来限制自己。你不必取得成功或必须创作某种类型的作品。不要为了某种目的而刻意去雕琢，随心所欲。

作品-佛鱼传奇原石

作品-佛鱼传说的雏形

作品-佛鱼传说作品及初步形态

佛鱼传奇成品

不仅是他的作品，他本人也是一个自由奔放的人。大卫·杨（David Yang）一直在寻找一种良好的艺术媒介。 2010年，他来到瑞丽，“遇见”了翡翠和玉雕。他对他一见钟情，果断回到家乡卖掉经营多年的照相馆。随后回到瑞丽，跟随汪朝阳学习玉雕。从零开始进入玉雕世界。

生活充满了给予和索取。放弃摄影师David Yang后，他成为了今天的玉雕师David Yang。

材料的裂纹成为创作灵感

只要跟随你的心和想法，猜猜它完成后会是什么样子？

不仅是作品，不仅是人，杨大卫工作室的装修也很随意，到处都是不同风格的装饰。出去的路上捡到了很多东西，有一只残破的白玉佛手、一张半脸的佛脸、一块别人打赌输掉的石头……这些在杨大卫眼里都是艺术品。收集它们并把它们收起来。他们随处可见，虽然风格各异，但却出奇的和谐。也许有一天不经意的一瞥，就能给他带来无尽的灵感。

或许这种随意性让杨大卫的创作压力减轻了一些。他能以轻松自然的心态进行创作，用自己的理解去诠释心中的玉雕，与光、影与玉相遇，与诗与玉碰撞。火花。

David Yang 玉雕艺术家

· 20世纪70年代出生，毕业于沉阳鲁迅美术学院摄影系。在此期间，他获得了多项国内外摄影奖项。其中摄影作品《磨》荣获国际艺术联合会颁发的FIAP奖章。毕业后，他担任摄影记者。

·两年后，创办红妆摄影公司，出版《婚纱摄影误区》系列。

· 2010年，来到云南瑞丽，结识了王朝阳并得到他的指导，从事玉雕艺术，创立大卫玉艺术工作室至今。

· 2016年，首次参加第十届中国瑞丽“神工奖”玉雕大赛。《滴水观音》荣获金奖，《九花九世界》荣获最佳创意奖，《秋》和《重生》荣获银奖。