奥森·威尔斯（Orson Welles）的《公民凯恩》自1962年以来一直位居榜首，但在2012年时隔半个世纪首次跌至第二位。令其跌落的是阿尔弗雷德·希区柯克执导的悬疑片《——》。
《迷魂记》
不过，很多人看到这里都会疑惑：《迷魂记》要具备什么德性和能力，才能成为影史第一部佳作？
论威望和知名度，无法与《教父》、《肖申克的救赎》等流行经典相比。即使在希区柯克的所有作品中，其受欢迎程度也不如《精神病患者》和《后窗》；就商业表现而言，它无法调和《星球大战》、《指环王》等大片，勉强收回了当年上映时的成本，票房表现也与希区柯克的平均水平相差甚远。
论艺术价值，《迷魂记》确实很优秀，但文学没有第一，武术没有第二。衡量艺术价值的标准太多样化了。为什么说《迷魂记》是历史上艺术价值最高的一枚呢？电影呢？
上述质疑完全有道理。但《迷魂记》 确实具有一系列令人着迷的复杂品质，使其成为极其有趣的文本。
作为一部经典的好莱坞时期制片厂电影，它的风格非常传统，但对很多主题的探索却非常前卫和激进。
作为导演，希区柯克擅长制造梦想和操纵观众，但《迷魂记》是他最自我暴露的作品：他向世人展示了他的魔术技巧。
作为一个故事，《迷魂记》看似荒诞离奇，实则极其复杂：由于主角各藏秘密，几乎每个场景都有两种叙事意义同时并行。
至于两位编剧精心设计的无限循环结构，就像是把大家赖以生存的大地从脚下拔下来，让观众永远悬浮在半空中。那一刻，观众实际上会感受到头晕目眩的感觉。
正是因为这些矛盾而复杂的品质，《迷魂记》让无数影迷和学者深陷其中无法自拔。
它是一个复杂的文本，不断被建构，同时又被瓦解；它不断地证实幻想和执念的合理性，同时又不断地揭露它们虚假的一面。这使得整部电影就像一只贪得无厌的衔尾蛇，最终吞下了自己的尾巴。
然而，只要我们有足够的耐心，我们就会心甘情愿地陷入这个无限循环的漩涡中，因为我们和衔尾蛇一样，同样贪恋它的神秘和美丽。
那么，《迷魂记》有什么好处呢？
从表面上看，《迷魂记》只是希区柯克式的又一谋杀杰作。
为了侵吞妻子玛德琳的财产，富翁加文·埃丝特对大学老友斯科蒂（詹姆斯·斯图尔特饰）编造了一个离奇的谎言：他说他的妻子被自杀的曾祖母附身了。他担心妻子会犯和曾祖母一样的错误，于是请私家侦探斯科蒂跟踪她，留意她的安全。
在这次追踪过程中，斯科蒂爱上了美丽的玛德琳（金·诺瓦克饰）。然而，当玛德琳在一座教堂的屋顶上自杀时，患有恐高症的斯科蒂却无力阻止悲剧的发生。
一年后，斯科蒂从精神崩溃中恢复过来，他在街上发现了一个长得很像玛德琳的女人朱迪（金·诺瓦克饰）。他开始接近她，追求她，不顾她的反抗，把她打扮得像玛德琳一样。
直到朱迪无意中取出了原本属于玛德琳的珠宝，斯科蒂才意识到：艾丝特利用了他的恐高症，而朱迪在艾丝特的阴谋中扮演了情妇和替身的角色。角色。
正义感与嫉妒交织在一起，斯科蒂带着朱迪回到了玛德琳被谋杀的教堂屋顶。在那里，从愧疚中解脱出来的斯科蒂摆脱了恐高症，朱迪却……受到惊吓，从教堂屋顶坠落身亡。
观看《迷魂记》的体验一开始可能会有点无聊，因为在了解故事的全部真相之前，你看不到隐藏在人物面具下的潜台词。
当你第一次观看时，你会认为斯科蒂向“玛德琳”隐瞒了他跟踪她的真相，但随着故事的深入，你会发现“玛德琳”才是真正掌控这段关系的人。关系中被关注的一方。
然而，当你重看影片时，你会发现事情并不像你之前想象的那么简单：在通过“玛德琳”这个角色勾引斯科蒂的过程中，朱迪其实是愿意沉浸在这个角色设计中的，她爱上了斯科蒂。
但欺骗和谎言是他们关系的原罪，所以朱迪必须完成她的杀人使命，让这段关系戛然而止。
当她对斯科蒂说“这不公平”时，她并不是指她自己，而是说这对斯科蒂确实不公平；当她说“我们不应该这样认识”时，她的话不是玛德琳的台词，而是出自她的内心。只是被幻想和幻想蒙蔽了双眼的斯科蒂并没有意识到朱迪最终一直爱着他。
通过“隐藏”和“揭露”真相，《迷魂记》让观众与两位主角产生了复杂的情感关系。
更有趣的是，这种情感关系往往与观众固有的道德观念发生冲突。
比如，在影片的前半段，斯科蒂明明是一个暗恋年轻女性的中年男子，但希区柯克通过展现第一人称的视角让观众对他产生共情，进而理解他。即使认同他的痴迷，所以当斯科蒂第一次失去玛德琳时，我们也感受到了他的痛苦和无力。
在影片的后半段，希区柯克向观众揭露了埃丝特和朱迪的欺骗行为。我们本应该谴责朱迪，但随着故事的继续，我们发现她才是影片其余部分中最重要的角色。一个值得识别的角色。
虽然此时她在道义上和法律上都亏欠了斯科蒂，但她为了爱情而冒险，甚至让斯科蒂打扮得像个洋娃娃，可见她是多么爱后者。深的。
反观此刻占据道德制高点的斯科蒂却偏执到了不人道、令人讨厌的地步：他看不到那个深爱着他的灵魂就在眼前那么近。他所能看到的，只是那虚幻的灵魂。一个人工建造的幻影。
通过道德与情感的碰撞，希区柯克不断地让我们陷入道德与情感的两难境地：我们知道斯科蒂有理由审判朱迪，但我们不知道他是否需要这样做；我们知道斯科蒂有理由审判朱迪，但我们不知道他是否需要这样做；知道朱迪应该为自己的罪行受到惩罚，但她对斯科蒂毫无保留的爱已经让我们原谅了她。
所以当影片最后朱迪“再次”从高楼坠落时，我们和斯科蒂一样，悬浮在一个无解的困境中：此时此刻，让我们头晕目眩的不再是恐高症。却是道德与情感之间永恒的悖论。
《迷魂记》中丰富且执行良好的视觉元素也令电影专家着迷。
《迷魂记》包含大量人物侧面照片。剪影是摄影师表达人物最不情绪化的方式之一：它介于正面和背面之间。既传达了足够的人物面部信息，又没有给角色注入太多个人情感，就像警察一样。嫌疑人调查局拍摄的档案照片。
在《迷魂记》中，我们反复通过斯科蒂的视角看到朱迪的剪影，这似乎暗示斯科蒂一直把朱迪当作一个物体，而不是把她当作一个有血有肉的人。两人之间从未建立过任何实质性的情感互动。
旧金山无疑是《迷魂记》的主角之一：希区柯克精确地捕捉到了这座城市的女性特质，使其成为玛德琳/朱迪个性的延伸。
影片中几个著名的拍摄地点有金门大桥旁边的Fort Point地区、旧金山艺术博物馆的荣誉军团纪念馆、“世界上最陡的街道”——九曲花街，以及附近的圣贝尼托县。圣胡安包蒂斯教堂。
漩涡是一个重要的视觉母题，出现在《迷魂记》的剧情中：
玛德琳的头发在脑后盘成一个漩涡状的发髻，与肖像中她曾祖母的发型相呼应。
让斯科蒂感到害怕的教堂楼梯也有一个漩涡状的外观。
影片的主角兼海报设计师索尔·巴斯（Saul Bass）在影片中抓住了这一主题，并将其更进一步。于是我们在片头和海报上看到了迷幻的漩涡图案，它已经成为整部电影的视觉符号。
高低的对比往往暗示着人物之间的权力对比。
当斯科蒂卷入艾丝特的骗局，当朱迪遭受斯科蒂和服装店店员对她的操纵时，影片用精心设计的构图来强调操纵者与被操纵者之间的关系。他们之间的权力关系。
影片的开头和结尾，斯科蒂悬浮在半空中（介于高低之间），这为影片营造了一种噩梦般的质感，也让整个故事成为一个完整的、封闭的循环。
《迷魂记》 电影专家之所以对其痴迷，不仅是因为电影的故事和手法，还因为这部看似简单实则复杂的电影为各种文化理论的解读提供了无尽的空间。
首先很明显，《迷魂记》是一部通俗意义上的心理电影。斯科蒂因恐高而失去了两个亲近的人（一名警察同事和玛德琳），他在医院期间显然患有创伤后应激障碍（PTSD）。
俗话说，要解铃还须系铃。影片中的精神科医生认为，治愈这种心理障碍的最好方法就是让斯科蒂经历同样性质的刺激。影片最后，斯科蒂通过重访谋杀现场，确实治愈了他的恐高症。这种治愈不仅让他从愧疚中解脱出来，也让他重新找回了久违的男子气概。
心理学理论与性别理论的混合也是《迷魂记》脱颖而出的原因之一。
在《迷魂记》之前已经有很多电影（弗里茨·朗、奥托·普雷明格和希区柯克本人的电影）探讨了心理问题，但没有一部能达到《迷魂记》如此完美地与性别问题融合的程度。
男性和女性之间的观看与被观看之间的社会规训关系，以及控制目光的男性对被观看女性的权力和幻想，都是后拉康时代女性主义理论关注的重要话题。它们都在《迷魂记》 中显着代表。
斯科蒂所爱的“玛德琳”并不是一个真正的女人，而是一个物化的物体。因此，当这个物体表现出自己的意志时，斯科蒂只能在伦理上，但在潜意识层面上使用它。他以极其暴力的方式残忍地勒死了她。
朱迪作为一个女人的失败在于她放弃了自己，这并没有赢得她的爱情。因为奥斯卡·王尔德很早以前就说过：“每个人都杀死了自己所爱的人，因此每个人都活了下来。”
同样，痴迷于变身女演员的皮格马利翁情结也是希区柯克作为电影导演一生的痴迷。
每一个出现在他电影中的美丽女演员都会被他改造成神秘性感的金发女郎。这个转变的过程，与埃丝特和斯科蒂先后将朱迪转变为玛德琳的过程是如此相似！难怪有人说《迷魂记》是希区柯克最具自传性的作品。
虽然希区柯克同时担任影片的导演和制片人，但影片中最关键的闪回镜头并不是他的主意，而是来自编剧塞缪尔·泰勒；至于电影《特效镜头》中最经典的“眩晕”也并非希区柯克自己的想法；它是由电影第二组摄影师艾尔敏·罗伯茨设计的。
因此，《迷魂记》虽然是一部希腊风格的杰作，但其拍摄过程的诸多事实证明，电影创作是一个集体的过程，它不属于集体中的任何个人。
用户评论
冷风谷离殇
哇，《迷魂记》真是一部神作啊！我一直觉得这部电影不仅仅是影史佳作，更是心理学领域的经典。导演的镜头语言太精彩了，让人沉迷其中。
有7位网友表示赞同！
■□丶一切都无所谓
看了《迷魂记》，我真的被震撼到了。为什么它会被评选为第一部佳作？我觉得这个评选太有道理了，简直无可挑剔。
有17位网友表示赞同！
此刻不是了i
《迷魂记》这部电影我看过很多遍，每次都有新的发现。它的剧情、演技、摄影都太出色了，简直不能想象没有它影史会怎样。
有20位网友表示赞同！
熟悉看不清
为什么《迷魂记》能成为影史佳作？我觉得是因为它对人性、心理的刻画太深刻了，让人看了之后久久不能平静。
有19位网友表示赞同！
孤街浪途
《迷魂记》这部电影我推荐给每一个喜欢电影的朋友。它不仅仅是电影，更是一种艺术，一种哲学。
有17位网友表示赞同！
败类
我始终不明白，为什么《迷魂记》会成为第一部佳作。但是，看完它后，我明白了，这就是经典。
有9位网友表示赞同！
致命伤
《迷魂记》对我来说，是一部让人难以忘怀的电影。它的悬疑氛围、紧张的剧情，都让我着迷。
有16位网友表示赞同！
丢了爱情i
每次提到《迷魂记》，我都会想起它的经典台词。这部电影真的太有深度了，值得反复品味。
有19位网友表示赞同！
余温散尽ぺ
我觉得《迷魂记》之所以能成为佳作，是因为它打破了传统电影的框架，引领了新的潮流。
有20位网友表示赞同！
身影
《迷魂记》的导演太有才华了，他能把一个看似普通的题材拍得如此引人入胜，真的让人佩服。
有17位网友表示赞同！
将妓就计
我不太理解，为什么《迷魂记》会成为影史第一部佳作。但是，它的确是一部值得一看再看的好电影。
有11位网友表示赞同！
反正是我
看了《迷魂记》后，我才发现原来电影可以拍得这么有内涵。这部电影让我对电影有了新的认识。
有9位网友表示赞同！
昂贵的背影
《迷魂记》的演技太出色了，每个演员都把角色演得淋漓尽致。这部电影让我对演技有了新的认识。
有7位网友表示赞同！
哽咽
为什么《迷魂记》能被评为影史佳作？我觉得是因为它具有很高的艺术价值和观赏价值。
有9位网友表示赞同！
冷月花魂
我总觉得，《迷魂记》的成功不仅仅是因为导演的才华，更多的是因为剧本的精彩。
有14位网友表示赞同！
挽手余生ら
《迷魂记》是一部让人思考的电影，它让我对人性、社会有了更深的理解。
有8位网友表示赞同！
别悲哀
我不太同意《迷魂记》是第一部佳作的观点。在我看来，很多电影都同样出色。
有15位网友表示赞同！
日久见人心
看完《迷魂记》，我觉得自己好像经历了一场心理之旅。这部电影真的太有力量了。
有18位网友表示赞同！
念旧是个瘾。
《迷魂记》对我来说，是一部改变了我对电影看法的电影。它让我意识到电影可以如此丰富和深刻。
有18位网友表示赞同！