大家好，怎样编曲相信很多的网友都不是很明白，包括如何自学音乐编曲也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于怎样编曲和如何自学音乐编曲的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！
怎么作词作曲呢
一、先来说一下写词：
①写词的第一步是酝酿感情，音乐的实质其实是感情的表达，在写词的时候说到底，就是想把您心里的某个需求或者某个愿望表达出来。因此在写词的第一步，是找一个安静的地方，酝酿自己的感情。
如何酝酿感情呢？自我反省，我写这首词是想要表达什么？是因为什么触动了我自己，才要写这首词？只可意会，不可言传！
②理清歌词的结构，很多人刚开始写词认为写词是写诗，把歌词写的像诗一样美。这句话一半对，一半不对。写词其实要像诗一样美，所以方文山的很多歌词就像读诗一样，但写诗不等于写词。
写诗可以天马行空，写词不可以。因为天马行空的歌词，会增加作曲者的难度。
一般常见的歌词结构是AAB,ABBABAAABBABC等，这是什么意思呢？
A指主歌词；
B指副歌词；
C指尾歌词，一般歌曲很少，但现代流行音乐也较常见；
那么就很好理解了，AAB就是先写两个乐段的主歌词，再写一个乐段的副歌词。如此类推……
③上面说了，A为主歌词，为一个乐段，那么什么是一个乐段呢？
很多写歌词的人写一个乐段很长，或者很短。这样不是不可以，但增加了作曲者的难度，一般作曲理论上的乐段是四句。在刚开始写词的时候，建议是以四句为一个乐段，而且要控制字数，除非像周杰伦的作曲大师，才可以一个乐段N个字数。刚开始写词的时候，不必要这样。
④歌词要注意韵脚。什么叫韵脚？这就是文学的知识了。韵脚就是指乐段的最后一个字的辅音部分要类似，例如，周杰伦，李宇春，还有音乐人李宗盛，伦字为LUN，春字为CHUN，李宗盛为ENG,他们的辅音类似都为UN，这样念起来就有节奏美。
⑤歌词写完之后，要注意不停的念，以找到节奏的感觉，然后反复的修改，最后定型。如果念起来很拗口，或者念起来不通顺，则在作曲的时候必定做不好。
另外要注意的一点，中国素有文学之风。一首好的音乐，歌词的内容也非常关键，我这里的经验只是告诉您写词的技巧，但一首好词，内容才是精髓所在。这是另外一个话题了。
二、再说一下作曲
作曲是一门高难度的音乐理论学科，在音乐学院基本上是龙头位置，历届音乐学院的院长可说绝大部分是作曲专业的人才，这是因为作曲专业知识面函盖广的原因。
要真正成为一名作曲家，必须经过严格的训练。现在音乐学院作曲系的学生必修的课程有：基本乐理、作曲技法、和声、配器、复调、曲式分析。选修的有中、西方音乐史、民族音乐概论等。
说灵感，这是一个好的作曲家必备的条件。但我那时上大学时，我的导师曾经讲过一句话，给我印象很深，他说：你们现在都没资格谈灵感，只有等你们掌握好所有作曲基本知识后才懂得什么是灵感。
如何自学音乐编曲
我说一个自学的课程
1.基础乐理，音阶节奏和弦音程调式。
2.视唱练耳，唱音程节奏然后学会唱简谱
3.流行和声，给旋律配和弦
4.复调对位，多声部写作
5.配器法，乐器的演奏技巧，编配技巧
6.编曲软件的应用
唱歌音乐怎么制作
先是词，然后作曲，编曲，后期混音处理。
怎么为一首歌编曲
首先要分析曲子类型
比如曲子是流行的还是R&B或者古风等，因为只有了解曲子类型才方便配器。一般编曲配器四大件:钢琴，吉他，鼓，贝斯。说唱的一般节奏感很强，突出乐器就是架子鼓，以及各种电子合成音效。古风编曲就要用民族乐器了，不在乎古筝，琵琶，笛子，箫等。
确认好配器以后，接下来了解曲子调式，然后就是和声的制作。
和声即根据旋律的走向制作和弦，可以从三和弦尝试，然后各种加花。一般乐器为钢琴，吉他。
然后制作打击乐，鼓一般有固定的套路，动次打次等。
贝斯是编曲的底声，做铺垫使用。
最后就是编曲初步完成后的混音
编曲一般是需要初混的，就是把每个乐器的声音，频率调整和谐。比如各乐器不能出现打架的情况。
编曲的基本就成大概就这个样子，剩下的就交给混音师，母带。
关于怎样编曲到此分享完毕，希望能帮助到您。
